MARIE ANTOINETTE in BREMEN

MARIE ANTOINETTE Trailer

2009-02-18T16:28:00.002+01:00

Die letzte Preview

2009-01-29T19:43:00.002+01:00

Die Autos stehen bereits Schlange vor dem Theaterparkhaus, während die Darsteller hinter der Bühne geschminkt werden und sich einsingen. Parallel wird um Premierenkarten gekämpft. Nachmittags wurde die Bowabfolge geprobt, die heute zum ersten Mal eingebaut sein wird. Es werden auch Notes an die Künstler verteilt, um noch kleine Korrekturen vornehmen zu können.

Heute ist die letzte Preview, bevor sich für die Europapremiere der Vorhang erhebt und Marie Antoinette vor uns steht und singt:

GIESST EUREN SCHMUTZ AUF MICH, VOR EUCH STEHT
UNGEBROCHEN
MARIE ANTOINETTE

JETZT UND HIER ERKENN ICH MICH
ERST IM LEID BIN ICH GANZ ICH.
ICH HAB VERDIENT,
VOR EUCH ZU STEHEN.
ICH WERDE NICHT
UM GNADE FLEHEN.
HASST MICH, SCHMÄHT MICH, TÖTET MICH.
ERST IM LEID BIN ICH GANZ ICH.

Die erste Preview

2009-01-28T16:59:00.005+01:00

Gestern Abend war die erste Preview, die schon für Anspannung sorgte. Es ist ein anderes Gefühl, wenn das Theater voll besetzt ist. Viele der Beteiligten vor und hinter der Bühne warten etwas nervös auf die ersten Reaktionen der Außenwelt. Es ist auch immer schwer einzuschätzen, wie der Applaus einsetzt und ob überhaupt. Das Team bekommt die Stimmung mit, und denkt dann dementsprechend über Änderungen nach. Schlimm wird es, wenn überlegt wird, ein Lied richtig zu kürzen oder gar ganz aus dem Stück zu streichen. Bisher war das noch nicht der Fall. Aber mal sehn, was sich bis Freitag noch tut... ;)
Von gestern auf heute werden auch Unterschiede zu sehen sein, auf die selbst die Beteiligten gespannt sind, weil man nicht voraussagen kann, ob und wie es im Gesamtzusammenhang funktionieren wird.
Auch manch Kleinigkeiten stimmen noch nicht - so zum Beispiel steht ein Koffer auf der Drehbühne immer an der falschen Stelle. Es ist als Zuschauer ziemlich spannend abzuwarten, ob solche kleinen, aber doch wichtigen Details am darauffolgenden Abend so sind, wie sie sein sollten - werden wir heute sehn bei der zweiten Preview...

Momentaufnahme am Theater Bremen

2009-01-24T09:51:00.002+01:00

Eine Momentaufnahme im Musicaltheater Bremen:
Man geht auf eine schwere Eisentür am Bühneneingang zu, der Pförtner öffnet einem und jeder wird sehr freundlich empfangen. In ihrem kleinen Zimmer verwalten die Pförtner Kaffee, haben ein offenes Ohr für jegliche organisatorische Wünsche und Probleme, und wenn man ganz nett ist, bekommt man auch Kekse und Lolly`s.
Macht man ein paar Schritte weiter Richtung Produktionsbüro, kommen einem Horden von Kindern entgegen, die jetzt schon gemeinsam Lieder aus dem Musical singen. Sie schauen unter Betreuung die Show mit, sodass sie eine Orientierung haben, wenn sie auftreten. Die Kinder in MARIE ANTOINETTE werden zwar nicht singen, aber sie haben vereinzelte Dialogsätze zu sprechen.
Schaut man weiter, kommt einem eine verzweifelte Praktikantin entgegen, die mühsam alle Namen der Ensemblemitglieder mit Foto wie Vokabeln auswendig lernte, sich nun jedoch gar nicht mehr zurecht findet, weil sie aufgrund der Maske, Perrücken und Kleidung keinen mehr erkennen kann. Man muss wirklich zweimal hinschauen, so verändern sich die Darsteller nach ihrer "Verwandlung" für MA.
Wieder ein paar Schritte weiter steht man vor der Requisite. Die Zuständigen stehen in einem kleinen Raum hinter der Bühne, umgeben von Dingen, die für ihren Einsatz bereit stehen müssen. So zum Beispiel eine Torte, bei welcher schon bedauert wurde, dass sie nicht echt sei. Nichts desto Trotz gibt es auch eine Pralinenschachtel, die Marie Antoinette auf der Bühne in der Hand hält. Darin befindet sich Schokolade, die tatsächlich echt ist. Aber anscheinend riecht sie zu sehr nach Alkohol, sodass man beschlossen hat, das sei auch nicht wirklich essbar.
Nähert man sich der Bühne, so ertönt die Musik immer lauter und sobald eine Melodie erkennbar wird, weiß man - "Aha, der Prolog wird gespielt!". Darin zeigt der Magier Cagliostro Zaubertricks, wo die Effekte punktgenau funktionieren müssen. Weil diese Augenblicke für die Techniker zu spannend sind, drängeln sie sich vor Neugierde nach vorne, um etwas von der Bühne mitzubekommen. Währenddessen singt Graf von Cagliostro:

DER MENSCH LEBT VON ILLUSIONEN.
ER WILL AN WUNDER GLAUBEN.
UND SOLANG IN IHM TRÄUME WOHNEN,
HÄLT ER SIE FEST.
WER HOFFT, VERLACHT DIE NOT
UND VERACHTET DEN TOD.
DER MENSCH IST STARK,
WENN MAN IHM ILLUSIONEN LÄSST.

(...)

DIE WELT ERSEHNT DAS UNERKLÄRLICHE
UND DAVON LEBE ICH.
ICH, CONTE CAGLIOSTRO,
DER ENTDECKER
DES WICHTIGSTEN
ALCHEMIEGESETZES,
WELCHES DA LAUTET:

JE UNSCHEINBARER
DIE URSACHE IST,
DESTO GEWALTIGER
IST DIE WIRKUNG.

SIE WERDEN FRAGEN,
WAS SOLL DAS HEISSEN?
PASSEN SIE AUF,
ICH WERD`S IHNEN BEWEISEN.

Wenn der Tag näher rückt...

2009-01-21T15:42:00.015+01:00

Je näher der Tag der Premiere rückt, umso mehr geht der sowohl kreative Prozess, als auch der technische Ablauf in kleine Details über. Es muss auf so vieles geachtet werden, sonst kann man eine komplexe Show nicht aufrecht erhalten. Jedes Kleidungsstück, jede Perrücke und jede Requisite, sei es ein Stuhl, eine Kerze, ein Fächer,... muss am richtigen Ort auffindbar sein. Ebenso muss jedes einzelne Mikrophon für jede Rolle und jedes einzelne Instument im Orchestergraben richtig eingestellt und im Gesamten auf einander abgestimmt sein. Es muss auch besprochen werden, wer, wann, wo und wie geschminkt wird. Manche schminken sich gerne selbst, andere gehen lieber in die Maske.
Ähnlich verläuft es bei der Bühnenbildtechnik - vieles, was man vor der Bühne nicht sehen kann, ist harte Arbeit hinter der Bühne.
Wenn alles funktioniert, fällt es nicht auf, aber wehe wenn es einmal irgendwo nicht so ist ;)

2009-01-20T17:18:00.005+01:00

Solch eine Produktion beinhaltet ein großes System, wo keiner ohne den anderen arbeiten kann, sonst funktioniert es nicht, ein Stück auf die Beine zu stellen. Wenn die Cast auf der Bühne die Technik des Bühnenbildes kennenlernen muss, kann es schon vorkommen, dass sich Kulissen falsch bewegen und Teile des Bühnenbildes abbrechen.
Auch der Sound muss sich auf Orchester und Auftritte konzentieren, sodass kein Mikro hinter der Bühne noch offen ist, und unerwünschte Laute hervorbringt.
Es werden kurz vor den ersten öffentlichen Vorführungen auch Änderungen und Kürzungen vorgenommen, um zu versuchen, das Stück zu einer in sich geschlossenen dramaturgischen Einheit zu machen. Das kann man erst sehen, wenn man es auf der Bühne im Durchlauf betrachten kann.
Nebenher ist die Werbung wichtig - Sonntag war ein Matinee auf der Bühne des Theaters Bremen, wo die Hauptdarsteller ein paar Songs aus MARIE ANTOINETTE vorstellten unter Begleitung vom Komponisten Sylvester Levay am Flügel.
Am Musicaltheater hat man große Fenster vor dem Foyer abmontiert, um einen Porsche hineinheben zu können, als Sponsor-Promotion. Es müssten heute in verschiedenen Zeitungen Berichte darüber stehen...
Der Autor Michael Kunze hatte bereits viele Pressetermine, um den Journalisten Einblicke um diese Produktion herum zu geben.
Ob dieses Stück dem Publikum gefallen wird oder nicht, kann man nicht sagen. Man kann nur versuchen, sein Bestes zu geben...

Für Euch...

2009-01-18T15:08:00.007+01:00

Vorab: Es tut mir so leid, dass meine Einträge immer unregelmäßiger werden, jedoch ist nun Endspurt und wirklich viel los. Aber wir geben unser Bestes - für Euch, das Publikum und um EUCH glücklich zu machen... :)
Ich kann nur sagen WOW - diese Cast ist ein Geschenk Gottes (also muss er uns ja fast zuhören ;)) und das allein macht diese Produktion zu etwas außerordentlich Besonderem.
Jeder gibt sein Bestes und tut was er kann, um seinen Teil für dieses Musical beitragen zu können. So ist zum Beispiel Stefan Reil im Laufe der Zeit Dance Captain geworden und er leistet unglaublich viel. Und wie engagiert und vor allem talentiert das gesammte Ensemble ist, kann ich nicht oft genug sagen :) ...ich hoffe, das wird man alles spüren können, wenn man die Show sieht.
Im Laufe der Woche sind auch Orchester und die Cast zusammengeführt worden - ein wirklich aufregender Moment. Es blühte einem beim Zuhören das Herz auf und die Darsteller hatten ehrliche Freude beim Singen :) Der Komponist und Autor, als auch die wirklich hervorragende musikalische Leitung von Bernd Steixner arbeiten ebenso unentwegt gemeinsam daran, wo man was noch besser machen könnte.
...für Euch! :)

Ein Hoch an die Cast!

2009-01-15T18:03:00.003+01:00

Selten solch Motivation erlebt. Auch die Covers werden in ihre Rollen eingeführt und jeder einzelne singt und stellt seinen Charakter so dar, dass man spürt, wieviel Liebe sie hineingeben. Man kann nur immer wieder sagen, eine super ausgewählte Cast :)
Und das Gefühl, sie alle auf der Bühne stehen zu sehen, ist sofort ein ganz anderes. Die Bilder bekommen nochmals eine andere Tiefe und den Darstellern merkt man an, dass sie sich nun noch mehr zum Ausdruck bringen können. Dem Zuschauer wird in diesem Stück mehrmals die Möglichkeit gegeben, sich in eine Szene zu vertiefen...es wird bei jedem Male schöner, weil das Ensemble immer mehr an Sicherheit gewinnt und selbst Freude an seiner Arbeit hat.

Der Umzug

2009-01-14T10:28:00.003+01:00

Das Bremer Musicaltheater ist ein wirklich schönes und großes Theater. Es wirkt auch so, als würde sich dort jeder sehr wohl fühlen. Nun hat die Verschmelzung aller Elemente miteinander begonnen :) Das ist manchmal etwas zeitaufwendig, was sehr wichtig ist für die Sicherheitsvorkehrungen, vor allem, was die Drehbühne angeht. Aber Stück für Stück wird MARIE ANTOINETTE ins Leben gerufen und macht den Eindruck, als würde es ein wirklich ganz tolles Musical werden...

MARIE ANTOINETTE zieht um...

2009-01-12T16:04:00.004+01:00

Die Kostümanproben laufen auf Hochtouren und morgen zieht die Cast im Musicaltheater ein. Es wird ein spannender Augenblick, wenn alle zum ersten Mal den Bühnenboden betreten werden und man sehen kann, wie die Inszenierung im großen Theater wirken wird. Und Stück für Stück dann auch ergänzend mit Licht, Kostümen, Bühnenbild und Orchester.

Schönes Wochenende!

2009-01-10T14:23:00.003+01:00

Und wieder ist zu merken, wie die positive Energie in der Luft schwebt. Es wird nicht nur traurige, sondern auch lustige Momente in diesem Dramamusical zu sehen geben. Dies deutet zum Beispiel der Titel des Liedes NUR LANGWEILEN WILL ICH MICH NICHT, den Marie Antoinette auf einem Ball singen wird bereits an. Es macht so Freude, zuzusehen...
In diesem Sinne, ein freudenreiches Wochenende!!! :)

Tolles Team!

2009-01-09T20:55:00.004+01:00

Wir hatten wieder einen sehr erfolgreichen Tag mit der Dialogregie. Es wird spannend anzusehen, wie dies von der wirklich genialen und faszinierend engagierten und vorbereiteten Cast umgesetzt, und in Kuriyama-san's Inszenierung ergänzend eingebaut wird.
Nebenbei ist das Musicaltheater in Bremen fleißig in der Vorbereitung für den Einzug von ihrem neuen Stück.
Und Peter Davison ist für sein Bühnenbild ebenfalls jeden Tag vor Ort. Jedes Detail des Bühnenbildes wird mit viel Liebe umsorgt und für MARIE ANTOINETTE in der Werkstatt des Theaters angefertig.
Eine Dokumentation von der Entstehung des Musicals ist auch in Vorbereitung, die es vielleicht bald zu sehen gibt.

Ein Dank an Michael!

2009-01-08T16:35:00.004+01:00

Heute ist Michael Kunze mit den Hauptrollen die Dialoge durchgegangen und die Stunden vergehen wie im Flug, wenn man ihm zuhören darf. Schön, wenn man eine Rolle aus der Perspektive des Autors erklärt bekommt - so, wie er sie sich ausgedacht hat und vorstellt. Was man auch an Hintergrundwissen mitbekommt, ist unbezahlbar. Es spricht für sich, mit welch Freude man nach den Besprechungen den Saal verlässt und neue Energie geschöpft hat. Es muss toll für einen Darsteller sein, mit solch Unterstützung eine Rolle zu kreieren...

Ein neuer Tag

2009-01-08T09:12:00.006+01:00

Es war wieder ein erfrischender Tag :) Eine fetzige Tanzeinlage wurde eingeübt. Das Ensemble saß rund herum und sah lächelnd zu, was sich auf der Drehbühne abspielte. Wird eine aufmunternde Szene im ersten Akt!
Es ist einfach schön anzusehen, wie die Energie im Ensemble sprudelt. Je näher wir der Premiere kommen, umso spannender wird es. Denn umso mehr kann man auch ins Detail gehen und an den Feinheiten arbeiten.

Es geht weiter...

2009-01-06T11:55:00.004+01:00

Ja, ich bin noch bzw. wieder da :) Und ein *HAPPY NEW YEAR* an Euch! :)

Ich hoffe, Ihr seid alle gut ins neue Jahr gestartet.

Ein ganz besonders *GLÜCKLICHES, GESUNDES UND ERFOLGREICHES 2009* soll ich Euch im Namen der Autoren Michael Kunze und Sylvester Levay wünschen!!! :) :) :)

...Sie denken sehr viel an Euch und FÜR Euch!

Über die Feiertage wurde an den CD-Aufnahmen für MA gearbeitet und es geht alles sehr gut voran :) Alle waren so motiviert und auch die Autoren hatten eine große Freude während der Aufnahmen. Und Maricel hat als Marie Antoinette Cover von Roberta einen Bonus-Track mit dem Titel ICH BIN DIE FRAU, DIE ER LIEBT auf der CD bekommen, was ich als eine sehr schöne Geste empfinde.

...Na, wir werden sehn', welch weitere Überraschungen das neue Jahr mit sich bringen wird. Ich werde jedenfalls wieder berichten ;)

Eure Theatermaus ;)

Stille Nacht

2008-12-24T11:24:00.007+01:00

Für heute und die kommenden Feiertage, ein Kinderlied aus MARIE ANTOINETTE, dessen Worte schön in diese besinnliche Zeit passen:

STILL, STILL

UND HÖR IN DIE NACHT

DEIN

ENGEL WEINT TRÄNEN

WIE DU

FÜHLT ER EIN SEHNEN

UND ER SPÜRT

DEINEN SCHMERZ

STILL, STILL

IM DUNKEL DER NACHT

HÖRT

JEMAND DEIN KLAGEN

EIN ENGEL

MUSS NICHT FRAGEN

DENN ER SIEHT

IN DEIN HERZ

STILL, STILL -

HÖR IN DICH HINEIN.

STILL, STILL -

DU BIST NICHT GANZ ALLEIN.

DEIN ENGEL WEISS,

WIE WEH ES TUT,

UND DOCH SAGT ER:

ALLES WIRD GUT.

***FROHE WEIHNACHTEN*** an Euch alle!!!

Heute im Fernsehen...

2008-12-23T08:38:00.005+01:00

...also, Patrick Stankes Geburtstagsfeier war ein großer Erfolg!!! :) Es wurde grandios frisch im Wok gekocht (auch Udo Eickelmann, der ebenso im Cast ist, scheint ein sehr guter Koch zu sein), Sylvester Levay brachte einen Korb gefüllt mit Caipirinha-Zutaten, und das Ensemble beschenkte Patrick mit einer Karaoke-Maschine.

Folglich wurde es eine lange Nacht, aber jeder erschien aufs Neue motiviert bei den Proben am nächsten Morgen :) Auch Tim war da, der anschließend, nachdem er ein umgeschriebenes Lied einstudiert hatte, wieder nach Wien zurückflog. (Einmal musste er von Wien aus über Amsterdam nach Bremen fliegen, weil die Verbindungen zum Teil nicht so gut sind!)

Ich möchte auch nicht versäumen, zu erwähnen für die, die es vielleicht interessiert:

Heute Dienstag um 20:15 Uhr kommt im ZDF der angekündigte MARIE ANTOINETTE-Block bei WILLKOMMEN BEI CARMEN NEBEL.

Uih, das wird spannend...

Patrick's Geburtstag!

2008-12-19T19:30:00.003+01:00

Die Stimmung ist gut! :)
Susanna Panzner und Markus Düllmann sind Ensemblesprecher und setzen sich für ihre Leute ein, wenn mal etwas sein sollte. Auch Stefan Reil ist sehr engagiert und zum Dance Captain ernannt worden.
UND Patrick Stanke hat heute Geburtstag!!! Er organisiert schon seit Tagen für seine Feier, wer was zum Essen machen und mitbringen soll. Er selbst hat auch was Asiatisches gekocht - werden wir ja anschließend nach den Proben sehn', was das wird... ;)

GOTT SIEHT UNS ZU...

2008-12-18T12:54:00.004+01:00

Es ist schön zu sehen, dass Fernand Delosch aus Wien zu Besuch ist, um seine Szenen einzustudieren. So kann er auch Tim von seinen Einblicken berichten...
Maike Switzer hat ihr Lied als Nonne Agnés "GOTT SIEHT UNS ZU" dem Regisseur vorgetragen. Durch ihre warmherzige liebevolle Art ist man den Tränen nahe, wenn man sie singen hört: "[...] ES LIEGT AN UNS, ZU VERGEBEN UND ZU LIEBEN ODER ALLES ZU ZERSTÖRN. DER MENSCH IST FREI. DOCH NICHTS, WAS GESCHIEHT, SCHLECHT ODER GUT, BLEIBT UNBEMERKT. GOTT SIEHT UNS ZU. [...]"
Umso mehr Freude bereitet es, wenn man weiß, dass Michael Kunze und Sylvester Levay dieses Lied nachträglich für Maike geschrieben haben. Eine sehr schöne Melodie, die ins Ohr geht und der Text ist so modern (was besonders fasziniert, da das Thema Gott und Kirche nicht leicht zu verpacken ist) und zugleich herzzerreißend. Maike hätte diese Rolle aber auch ohne Solo angenommen gehabt. Immer wieder schön, solche Anekdoten zu hören :)

Die Woche vor Weihnachten...

2008-12-17T15:17:00.005+01:00

Leider kommen auch ein paar Probleme auf. Vormittags funktionierte die Drehbühne nicht (sie drehte sich zu langsam). Dann ist es leider so, dass die deutsch-japanische Kultur- und Sprachbarriere manchmal einschränkt, und sowohl dem Ensemble als auch den Teammitgliedern ein bißchen die Orientierung nimmt. Hoffentlich können sie sich trotzdem aufeinander einspielen... Aber MARIE ANTOINETTE besteht aus einem unglaublich fabelhaften Ensemble!!! Das gesamte Team meistert das!
Wer auch tolle Arbeit leistet, ist Gerd Achilles als 2. Besetzung König Louis, der bei den Proben für Tim einspringt, solange er noch in Wien auf der Bühne steht. Gerd wird ein guter Louis, zumal er eine sehr schöne und weiche Stimme hat, was für diese Rolle ausschlaggebend ist, um nicht an Glaubwürdigkeit zu verlieren.

Schönes Wochenende!

2008-12-13T21:40:00.004+01:00

Heute bin leider ich erkrankt und habe mich bei den Proben alleine in ein Eck gesetzt, um niemanden anzustecken. Aber ich bin lieb umsorgt worden: Stefan Reil hat mir Hustentabletten mitgebracht und Markus Düllmann meinte, er schwöre auf Echinacin, und dass ich das kaufen solle - hab ich auch ganz brav getan! :) Gut geht es mir nicht, dennoch wollte ich nicht versäumen, kurz zu schreiben :)
Ethan stand heute auf dem Plan - er wird uns ab Januar vielleicht ein paar Zauberbtricks auf der Bühne zeigen... Mona Graw war ebenso in dieser Szene zu sehen, und musste sich ZIEMLICH lange auf der Drehbühne im Kreis bewegen. Sie erzählte mir daraufhin, dass ihr schwummrig sei, als sie sich wieder auf festem Boden befand :)

Liebe zum Detail

2008-12-12T20:03:00.006+01:00

Heute hat der Regieassistent Patric Seibert ganz lieb Hanuta verteilt - diesemal hat aber eher das Leading Team gegessen ;)
Währenddessen studierte Oliver Heim seine Szene im 1. Akt ein, die sehr lustig zu werden scheint. Olli bereitet sich mit viel Liebe, "BISS UND IRONIE" (ist aus seinem gesungenen Text zitiert) vor :).
Und Ethan wird ein ganz beeindruckender Cagliostro - er macht sich sehr viele Gedanken, zeigt viel Liebe zum Detail und baut somit seine Rolle mit vielen kleinen Feinheiten aus.
Wenn beim Einüben einer Szene ein Darsteller gerade nicht anwesend ist, springt Bernd während er dirigert auch gesanglich ein, sodass jeder ein Gefühl für den szenischen Ablauf bekommt.
...Und wieder wird jemand gelobt :) - aber genau so macht Theater Freude!!! :)

Aufheiternde Proben :)

2008-12-12T11:30:00.006+01:00

So sehr mittwochs zu spüren war, wie allen die Kraft ausging, umso schöner war zu sehen, dass am darauf folgenden Morgen jeder wieder aufs Neue motiviert war. Und das, obwohl die Grippe im Umlauf ist... Um zu helfen, nahm Stefan Reil in der Runde Bestellungen auf und ging in die Apotheke.
Auch Patrick Schenk war da, der - sowie Patrick Stanke auch, eigentlich aufgrund eines Auftrittes einen freien Tag gehabt hätte. Er wollte, auch im Namen von Patrick Nummer II ;) bei der Regie nachfragen, ob er bei den szenischen Proben vielleicht als Cover Fersen aushelfen könne, bevor er weiter müsse. Das war ganz, GANZ toll von den Patrick's!!! :)
Noch ein schöner Augenblick war: während die Cast eine Szene sang und tanzte, wollten die Choreographin und der Regisseur sie (vergeblich!) unterbrechen, um ihnen neue Anweisungen zu geben. Auch Bernd brach das Dirigeren ab und kommentierte die Situation sehr treffend: "Sie singen von selber, sind nicht zu bremsen!".

Der langsame Mittwoch

2008-12-11T11:54:00.004+01:00

Es ist spürbar, dass sich das Team hinter der Bühne erst auf einander einspielen muss. Die Vorbereitung für das Staging kostet Zeit und auch viele technische Fragen kommen auf. Aber Fabian Jentsch, der Assistent des Bühnenbildes ist immer zur Stelle und arbeitet seit Wochen, ohne einen freien Tag gehabt zu haben. Auch das Ensemble beim Einstudieren ihrer Rollen zu beobachten, ist wie Sonnenschein :) ...sie sind alle so motiviert und haben Freude daran, ein Stück neu zu schaffen (- wenn man die japanische Version, die ja so weit weg aufgeführt wurde wegdenkt). Michael Kunze hat am ersten Probentag so schön gesagt, dass jeder Einzelne im Ensemble so wichtig sei, wie jedes einzelne Teilchen eines Puzzles. Wenn ein Stückchen fehlt, ist das Puzzle nicht vollständig und jede, auch noch so kleine Lücke fällt sofort auf...

Wir langweilen uns nicht...

2008-12-09T14:15:00.005+01:00

Vormittags war eine Pressekonferenz angesetzt und die Journalisten durften den musikalischen Proben beiwohnen, um einen kleinen Einblick in das Musical zu bekommen. Maricel (Roberta ist ja in Stuttgart) sang am Klavier stehend einen Marie Antoinette Song aus dem 1. Akt mit dem Titel "NUR LANGWEILEN WILL ICH MICH NICHT" und Sabrina als Margird Arnaud, das Lied "ICH WEINE NICHT MEHR" mit dem kraftvollen Chor hinter sich stehend - dies ist jetzt schon, ohne Inszenierung ein schöner und ergreifender Moment.
Und, dass es nicht langweilig wird, starten heute Abend die szenischen Proben mit Regisseur Kuriyama-san...

Der Start in die zweite Woche

2008-12-08T17:50:00.006+01:00

Heute stieß die japanische Seite dazu, als auch das gesamte Team, das hinter der Bühne steht. Peter Davison hat sein kreatives und fantasievolles Bühnenbild anhand eines Modells repräsentiert und die Kostümbildnerin hat Skizzen ihrer Designs vorbereitet.
Auch eine große Freude war, dass Tim und Fernand aus Wien zu Besuch da waren. Sie sind für die Anreise um 4 Uhr früh aufgestanden, um diesen weiten Weg zu machen. Morgen müssen sie wieder zurück, um REBECCA bis zum 30. Dezember nicht im Stich zu lassen. Aber Tim und Ferdinand haben sich gleich wohl gefühlt und eingelebt. Beim Vorsingen als Louis hat Tim mehrmals die Worte "ma Chérie" in ein "mon Chérie" umgewandelt. Die Cast hat mit Unterstützung der kraftvollen Akustik des Chorsaales lautklingend gekichert und wird sich vielleicht gedacht haben, dass Tim Hunger auf Süßes gehabt haben muss... ;)

Samstags Proben

2008-12-07T13:04:00.004+01:00

Am Vormittag waren sowohl Ensembleproben, als auch Orchesterproben für die CD-Aufnahmen von MARIE ANTOINETTE angesetzt. Die CD wird um Weihnachten herum entstehen und an die 12 Songs enthalten. Das Ensemble freut sich schon sehr darauf, dennoch waren abends alle sehr erschöpft, zumal es die ganze Woche durchgearbeitet hat. Was trotzdem jeden während des Einsingens am Nachmittag aufheiterte, war der Schluckauf von einem der Chordamen, die sich hinter ihrem Klavierauszug zu verstecken versuchte. Auch Lisettes Kekse kamen wieder voll zu Einsatz, wobei die Damen langsam schon beginnen, ein schlechtes Gewissen zu bekommen, aus Angst, bei der Premiere von MA nicht mehr in ihre schönen Kleider zu passen. Aber Lisette meinte beruhigend, dass die Röcke weit genug seien und ausbaufähig!

Freitag, der 5. Dezember

2008-12-05T18:08:00.003+01:00

Nur noch morgen einen Tag zum Proben, bevor der Regisseur von MA aus Japan angereist kommt. Das Ensemble ist schon etwas nervös und unglaublich lernwillig, weil sie Freude an ihren Rollen haben und alles richtig machen wollen. Bernd Steixner erzählte, dass sie sogar sonntags proben möchten, wo dies doch ihr einziger freier Tag in der Woche sei - und das für längere Zeit; noch dazu kurz vor Weihnachten! Aber Lisette Groot, ein tolles Ensemblemitglied (sie hat bereits u. a. auch in ELISABETH mitgewirkt) verteilt unter den Proben ganz lieb große Boxen voll Plätzchen für alle.
Dementsprechend wirkt es bei der gemeinsamen Arbeit sehr harmonisch und humorvoll, alle sind unglaublich hilfsbereit und das Einprägen des Klavierauzuges und des Librettos geht unerwartet schnell und gut voran.

Der vierte spannende Tag

2008-12-05T17:40:00.005+01:00

Heute waren Sabrina, Maricel und Patrick wieder bei der Kostümanprobe. Während alle weiteren Kostüme für das gesammte Cast in Prag noch maßgeschneidert angefertigt werden, musste die Kleidung für die drei Hauptdarsteller bereits vor Ort sein. Sie haben am Wochenende einen Fernsehauftritt, der an den Weihnachtsfeiertagen ausgestrahlt wird. Es wird bei der Carmen Nebel Show ein Block von MARIE ANTOINETTE vorgestellt. Roberta kann leider nicht dabei sein, da sie derzeit noch in Stuttgart bei WICKED zu sehen ist.
Ob Patrick mit seinen gelben Schuhen auftreten wird (er findet sie nämlich kitschig) oder mit einem langen Mantel erscheint, da er ihm und Maricel nicht so gut gefällt, wird sehr spannend mitzuverfolgen sein.
Die Darsteller haben das Team beim Kostüm und bei der Maske sehr gelobt, da sie gerne Wünsche erfüllen. Wie zum Beispiel wollte Maricel mehr Glitzer an ihrem Kleiderkragen haben.
Was dabei rauskommt, sehen wird bald...

Der dritte Probentag

2008-12-03T18:13:00.004+01:00

Mittwoch, der 3. Dezember. Heute wurde für das Einüben der Chöre, das Ensemble Herren und Ensemble Damen getrennt und am Nachmittag im Chorsaal des Theater Bremens mit Unterstützung von Bernd Steixner stimmlich zusammengebracht. Michael Kunze und Sylvester Levay hatten für Fragen und Änderungen immer ein offenes Ohr und führten die schön gesungenen Texte mit ihrer Melodie Schritt für Schritt zusammen.
Ebenso werden die Solisten in einzelnen Proberäumen betreut, um sich in ihre Rollen einzuleben, und einsingen zu können.

Tag 2 der Proben

2008-12-02T19:34:00.006+01:00

Am Vormittag war Kostümprobe für Sabrina Weckerlin und Patrick Stanke und erste Gesangseinstudierungen mit den Solisten in verschiedenen Räumen.
Das Ensemble traf sich nachmittags mit der musikalischen Leitung Bernd Steixner im großen Probesaal, um an den Chroeinsätzen zu arbeiten.

1. Dezember: Enstehungsbeginn der Bremener Version von Marie Antoinette

2008-12-02T19:15:00.006+01:00

1. Dezember:
Am ersten Tag der Proben von MARIE ANTOINETTE fanden sich das Emsemble, die musikalische Leitung und das Autoenteam im großen Probesaal des Theaters in Bremen zusammen. Alle wurden einander vorgestellt und gleich im Anschluss daran begannen die musikalischen Proben, unter anderem die Einteilung der Chorstimmen. Dennoch wurde nicht übersehen, dem Ensemble und den Solisten einen Überblick zu verschaffen, um ein Gefühl für ihr neues Stück zu bekommen. Michael Kunze hat dem Ensemble die geschichtlichen Hintergründe MARIE ANTOINETTES dargestellt und den Zuhörern dramaturgische Schwerpunkte des Musicals vor Augen gehalten, was den Darstellern zur Entwicklung ihrer Charaktere von großer Bedeutung sein wird.

Das ist die Cast - Teil III

2008-09-24T20:12:00.010+02:00

OLIVER HEIM
Erstbesetzung Léonard

Der Wahlhamburger absolvierte seine Ausbildung zum Musicaldarsteller an der Stage School of Music, Dance and Drama in Hamburg. Zu seinen zahlreichen Rollen in Musical und Oper, gehören unter anderem der Kilian in „Der Freischütz“ und die Titelrolle in „Joseph and The Amazing Technicolour Dreamcoat“. Er spielte den Andi in „Heesters – eine musikalische Hommage“ mit Johannes Heesters in der Komödie im Marquardt in Stuttgart. Oliver wirkte als Solist in zahlreichen Galas und Konzerten mit. Neben seiner Bühnentätigkeit leitet Oliver auch Schauspiel-Workshops bei Laien-Theatergruppen. Er wurde 2001 Halbfinalist im Bundeswettbewerb Gesang im Bereich Musical in Berlin. Oliver stand bereits mehrfach in dem Musical „Vom Geist der Weihnacht“ auf der Bühne, als junger Marley, Timmy, Mr. Lowprice und Mr. Kent. In Roman Polanskis Musical „Tanz der Vampire“ war Oliver als alternierender Professor Abronsius sowie im Ensemble im Apollo Theater in Stuttgart und im Theater Neue Flora in Hamburg zu bewundern. Im Kunze-Levay-Musical „Elisabeth“ spielte er in Stuttgart den Baron Kempen und war 2007 in dem Japan-Gastspiel der Vereinigten Bühnen Wien von „Elisabeth“ ebenso als Baron Kempen sowie als Kronzprinz Rudolf in Osaka und in Tokyo zu sehen. Oliver stand 2007 und 2008 sehr erfolgreich in der Rolle des Seymour in „Der kleine Horrorladen“ im Waldau Theater in Bremen auf der Bühne. Im Frühsommer 2008 spielte er im Neuen Stadttheater Bozen die Rolle des Hans in „Into the Woods“. Zuletzt war Oliver Teil des Ensembles von „Elisabeth – Die Legende einer Heiligen“ am Landestheater in Eisenach. Oliver freut sich sehr, bei der Europapremiere von „Marie Antoinette“ 2009 in Bremen dabei sein zu dürfen.

FERNAND DELOSCH
Charles Boehmer

Der gebürtige Luxemburger erhielt seine Ausbildung an der Stage School of Music, Dance and Drama in Hamburg. Er gehörte zur Premieren-Cast von „Jekyll & Hyde” in Bremen und wirkte bei der Uraufführung von „Ludwig II.” in Füssen unter anderem als Hanfstaengl mit. Als Jacob in „La Cage Aux Folles” ging er auf Europa-Tournee. Bei der deutschen Erstaufführung von „Mozart!” spielte Fer-nand die Titelrolle und danach in „Das Phantom der Oper” in Stuttgart den Monsieur Reyer und Monsieur André. In seiner Heimat spielte er den Baron Blasius in der Operette „Die Großherzogin von Gerolstein", trat mit seinem Solo-Programm „Highlights“ auf und wirkte in zahlreichen Gala-Konzerten mit. Sein komödiantisches Talent zeigt er auch in „Na, du gehst ja ganz schön ran!“ mit seinem selbst gegründeten Comedy-Duo „Two of a kind". Bis Ende 2005 stand Fernand bei der Wiederaufnahme des Musicals „Elisabeth” im Theater an der Wien auf der Bühne, wo er den Ludwig Graf Grünne und über 50 Mal die Hauptrolle des Lucheni spielte. Danach verkörperte Fernand alternierend die Titelrolle in „Das Phantom der Oper” im Colosseum Theater in Essen, die er neben seiner Erstbesetzung Monsieur André übernahm. 2007 hat Fernand während einer Weiterbildung für Camera Acting an der Film Acting School Köln seine Liebe zum Film entdeckt. Er ist 2009 erstmalig in der Rolle des Harry im Kinofilm „Laura – ob ihr wollt, oder nicht“ auf der Leinwand zu sehen, sowie in Luxemburg als Leopold in der Operette „Im weißen Rößl". 2007 und 2008 war er als Mr. Utterson in „Jekyll & Hyde” in Saarbrücken zu sehen. Im Sommer spielte er bei den DomStufen-Festspielen in Erfurt in der Uraufführung von „Martin L." unter anderem den Ablassprediger Tetzel. Zuletzt konnte man ihn als Major Giles Lacy und Frank Crawley in „Rebecca" am Raimund Theater in Wien erleben.

SUSANNA PANZNER
Erstbesetzung Madame Laballe

Die gebürtige Bielefelderin erhielt ihre Ausbildung in klassischem Tanz und Gesang schon in frühen Jahren an der Oper ihrer Heimatstadt. Nach dem Abitur folgte 1990-1993 eine Musicalausbildung am Tanz- und Gesangsstudio des Theater an der Wien, wo sie nach ihrem Abschluss als Fanny Feifalik in „Elisabeth“ zu sehen war. Darauf folgte ein Engagement an der Oper Dortmund, wo sie mit Regisseuren wie Pavel Fieber, Wolfgang Quetes und Brigitte Fassbaender zusammenarbeitete. Einige ihrer wichtigsten Rollen dort waren unter anderem Eva Peron in „Evita“, Eliza Doolittle in „My Fair Lady”, Victoria Grant in „Victor/Victoria”, Sheila in „Hair” und Magenta in der „Rocky Horror Show”, sowie Partien aus Oper, Operette und Schauspiel. Weitere Stationen waren Engagements am Staatstheater Karlsruhe mit Eva Peron in „Evita“, an der Oper Bonn mit Fantine in „Les Misérables“ und am Theater Regensburg mit Reeno Sweeney in „Anything Goes“. Nachdem sie 2002 in Essen bereits als Zweitbesetzung Ludovika, Frau Wolf und Erzherzogin Sophie in „Elisabeth“ zu sehen war, ging sie von 2003-2004 als Erstbesetzung Ludovika und Frau Wolf zur gefeierten Wiederaufnahme von „Elisabeth“ zurück nach Wien. 2005 war sie als Zweitbesetzung Mylady und Königin Anna in „3 Musketiere“ am Theater des Westens, 2006 als Zweitbesetzung Donna, Tanja und Rosie in „Mamma Mia“ am Operettenhaus Hamburg und 2007-2008 ebenfalls als Zweitbesetzung Donna und Rosie am Theater am Potsdamer Platz in Berlin engagiert. Seit 2005 spielt sie parallel an der Staatsoperette Dresden in den Produktionen von Winfried Schneider in „Anything Goes“ als Reno Sweeney, in „Kiss me, Cole“ als Linda Porter und in „Jekyll & Hyde“ als Lucy. Susanna freut sich sehr auf die Bremer Produktion von „Marie Antoinette“ und auf das Bremer Publikum.

SONJA TIESCHKY
Erstbesetzung Madame de Polignac

Sonja ist gebürtige Münchnerin. Sie studierte Psychologie auf Diplom und machte parallel dazu ihre Schauspiel- und Musicalausbildung bei Astrid von Jenny in München. Ein weiterer Schwerpunkt ihrer gestalterischen Tätigkeit lag im klassischen Gesang – seit ihrem 14. Lebensjahr erhielt sie Unterricht bei Roswitha Spranger. Neben Grundlagen im klassischen Ballett nahm sie Jazzdance-Unterricht, unter anderem seit 2006 bei Sandra Lommerzheim und Nunzio Lombardo. Seit 1999 steht sie konstant in unterschiedlichsten Projekten auf der Theater- und Musicalbühne. An den Städtischen Bühnen Regensburg spielte sie unter der Regie von Alexander Etzel-Ragusa die Charity Valentine im Musical „Sweet Charity“ und an der Universität Regensburg die weibliche Hauptrolle in Mozarts „Bastien und Bastienne“, Regie Graham Buckland. Beim Theatersommer Freising war sie 2004 als Rosetta in Büchners „Leonce und Lena“ zu sehen, Regie führte Alexander Veit. Weitere wichtige Stationen ihrer Laufbahn waren unter anderem die Constanze Weber in Peter Shaffers „Amadeus“, der Narr in Shakespeares „Was ihr wollt“ sowie diverse Auftritte in Musical-Galas, zum Beispiel im Bayerischen Hof in München. Zuletzt stand sie als Linnet Doyle in „Tod auf dem Nil“ und Sally Bowles in „Cabaret“, unter der Regie von Peter Cahn, bei den Sommerfestspielen Dinkelsbühl auf der Bühne.

NORBERT KOHLER
Erstbesetzung Hébert

Der gebürtige Augsburger Norbert erhielt seine Ausbildung am dortigen That´s Musical Studio und an der Stella Academy in Hamburg. Schon während seiner Ausbildung war er als Tänzer beim Stadttheater Augsburg für die „Rocky Horror Show“ beschäftigt. Nach erfolgreichem Abschluss führte ihn sein erstes Engagement nach Oberhausen, wo er in Peter Maffays „Tabaluga und Lilli“ mitwirkte. Im Anschluss daran spielte er in der deutschen Premierenproduktion von „Tanz der Vampire in Stuttgart unter der Regie von Roman Polanski gleich drei Rollen: Alfred, Herbert und Professor Abronsius. Auch bei der Hamburger Premiere des Stückes war Norbert als Herbert wieder mit von der Partie. Bei der deutschen Erstaufführung von „Titanic“ in Hamburg spielte er Frederick Fleet, mit dessen Lied „Kein Mond“ er auch auf der CD zu hören ist. Außerdem wirkte er im Ensemble von „3 Musketiere“ am Theater des Westens in Berlin mit, wo er unter anderem als König Ludwig und Conférencier/ James zu sehen war. Weitere Engagements führten ihn ans Alte Schauspielhaus Stuttgart, wo er den Herzensbrecher Seppl Huber in der Operette „Herzen im Schnee“ gab, sowie an die Freilichtbühne Tecklenburg und das Theater Vorpommern, wo er als Seymour in „Der kleine Horrorladen“ auf der Bühne stand. Zuletzt war Norbert an der Komödie Frankfurt engagiert, wo er in der Erfolgsproduktion von „My Fair Lady“ als Freddy mitwirkte.

MARKUS DÜLLMANN
Erstbesetzung Maximilien de Robespierre

Nach seinen ersten Bühnenerfahrungen am heimischen Stadttheater in Hagen, Westfalen, sowie als Frontman in einer Rockband, zog Markus nach dem Abitur nach Berlin und ließ sich dort an der renommierten Universität der Künste zum Musicaldarsteller ausbilden. Noch während des Studiums wurde Markus an das Operettenhaus Hamburg in „CATS“ verpflichtet, wo er die Hauptrollen Rum Tum Tugger und Munkustrap spielte. Neben Auftritten an der Neuköllner Oper und an der Tribüne, war Markus unter anderem in der Rolle des Schröder in „You´re a Good Man, Charlie Brown“ am Kleinen Theater in Berlin zu sehen. Es folgten die Rollen des Zahnarztes Orin in „Der kleine Horrorladen“ am Staatstheater Kassel,des Bernardo in „West Side Story“ am Staatstheater Braunschweig sowie die Hauptrollen Sky, Sam und Bill in der Premierencast von „Mamma Mia“ im Hamburger Operettenhaus sowie auch in der gleichen Produktion am Stuttgarter Apollotheater. Markus spielte zuletzt die Hauptrolle Scar in „Disney´s Der König der Löwen“ am Hamburger Hafentheater. Nun freut er sich auf seine neue Herausforderung, den Robespierre in der Europäischen Uraufführung „Marie Antoinette“ in Bremen zu spielen.

...Fortsetzung folgt...

(Texte: Theater Bremen)

Das ist die Cast - Teil II

2008-09-09T21:26:00.011+02:00

TIM REICHWEIN
Erstbesetzung Louis XVI.

Bereits während seiner Ausbildung an der Stage School of Music, Dance and Drama in Hamburg zeigte Tim sein vielseitiges Können als Sänger in der Oper „La Verbena de la Paloma“ unter der Schirmherrschaft von Plácido Domingo, als Schauspieler in der Rolle des Beckmann in „Draußen vor der Tür“, als Tänzer in „The Lady is a Tramp“ und als Ensemblemitglied in „Evita“ bei den Freilichtspielen Tecklenburg.
Anschließend stand er unter anderem in Michael Kunzes und Sylvester Levays „Elisabeth“ in Essen als Swing und Zweitbesetzung Franz Joseph, in „Tanz der Vampire“ in Stuttgart als Swing und Zweitbesetzung Herbert und in „Les Misérables“ in Berlin als Combeferre und Zweitbesetzung Marius und Bischof auf der Bühne. Die Rolle des Herbert in „Tanz der Vampire“ verkörperte er außerdem als Erstbesetzung in Hamburg und bei der Produktion „Tanz der Vampire in Concert“ in Wien. Tim gehörte zur Premierenbesetzung der Welturaufführung von Michael Kunzes und Sylvester Levays „Rebecca“ in Wien, wo er derzeit im Ensemble und als Zweitbesetzung Maxim de Winter und Jack Favell zu sehen ist.

THOMAS CHRIST
Erstbesetzung Herzog von Oréans

Thomas absolvierte seine Ausbildung zum Musicaldarsteller in München an der Bayerischen Theaterakademie August Everding. Erste Bühnenerfahrungen sammelte er schon während des Studiums in „The Black Rider“ im Metropoltheater in München. Weitere Engagements führten ihn in die Ensembles von „Tanz der Vampire“ in Stuttgart, unter der Regie von Roman Polanski, „Elisabeth“ in Essen und „Jekyll & Hyde“ in Köln, wo er unter anderem die Titelpartie unter der Regie von Dietrich Hilsdorf interpretierte. 2003 wurde er erstmals ans Landestheater Eisenach engagiert, wo er den Valentin in „Kuss der Spinnenfrau“ spielte, den er in der Spielzeit 2006/07 auch in Lübeck verkörperte. Weitere Partien in Eisenach waren Freddy in „My Fair Lady“, Leopold in „Im Weißen Rössl“, Monostatos in „Die Zauberflöte“ und Robert in „Babytalk“. Stationen seiner Karriere waren zudem Peron und Che in „Evita“ in Bremen oder auch Erich A. Collin in „Comedian Harmonists“ in Ettlingen. Thomas wird in der Spielzeit 2008/09 als Joe/Josephine in „Sugar – Manche mögens heiß“ zu sehen sein, wo er dem Publikum auch als Leopold in „Im Weißen Rössl“ und als Valentin in „Kuss der Spinnenfrau“ bereits bekannt ist. Das Theater Lübeck konnte ihn für 2008/09 wieder als Valjean in „Les Misérables“ und als Che in „Evita“ gewinnen. Im Musical Theater in Bremen wird er ab Januar 2009 in der Europapremiere von „Marie Antoinette“ als Erstbesetzung des Herzog von Orléans zu sehen sein.

MAIKE SWITZER
Erstbesetzung Agnes Duchamps

Maike ist in Braunlage aufgewachsen. Sie studierte in Hannover bei Prof. Eva Märtson Gesang bevor sie sich in Hamburg zur Musicaldarstellerin ausbilden ließ. Dort erhielt sie auch gleich ihr erstes Engagement in „Der kleine Horrorladen“ im Imperial Theater. Danach zog die vielseitige Künstlerin nach Stuttgart und gehörte dort als Swing und Zweitbesetzung Sarah zur Premierencast von Roman Polanskis „Tanz der Vampire“. Im Apollo Theater stand sie im Erfolgsmusical „Elisabeth“ von Michael Kunze und Sylvester Levay als Gräfin Esterházy, Erzherzogin Sophie und Elisabeth auf der Bühne. Als Christine Daaé in „Das Phantom der Oper“ verzauberte sie das Publikum. Mit der „Elisabeth“-Produktion der Vereinigten Bühnen Wien, unter der Regie von Harry Kupfer, war Maike auf Japan-Tournee, bevor sie in „Wicked – Die Hexen von Oz“ unter anderem als Nessarose erneut in Stuttgart zu sehen war.

BETTINA MESKE
Erstbesetzung Madame Juliette Lapin

Die Berliner Sängerin und Schauspielerin hat seit ihrer Ausbildungszeit in Wien am Tanz- und Gesangsstudio Theater an der Wien bereits in ganz Europa Musical- und Theatererfahrung sammeln können. Sie spielte zahlreiche Hauptrollen in Musicals und begeisterte Zuschauer und Kritiker zuletzt bei den Domfestspielen Magdeburg in der Rolle der Alice Beane in der weltweit ersten Open-Air-Produktion des Musicals „Titanic“ und im Winterhuder Fährhaus in Hamburg als Frau Luna in „Die Comedian Harmonists treffen Frau Luna“ sowie bei ihrem Neujahrskonzert mit den Bielefelder Philharmonikern in Bielefeld und dem Galakonzert „Schau mir in die Augen Kleines“ mit der Staatskapelle Weimar am deutschen Nationaltheater in Weimar. Sie ist Preisträgerin im Bundeswettbewerb Gesang und neben ihren Engagements arbeitet sie für Funk und Fernsehen. Bettina veröffentlichte ihre erste Solo-CD „b-way“ in ihrem Label BMRecords und gibt Konzerte in ganz Deutschland.

DANIELE NONNIS
Erstbesetzung Dr. Guillotin

Daniele ist in Cagliari, Sardinien, geboren und wuchs in Deutschland auf. Seine Gesangslaufbahn als Bass-Bariton begann er 1986. Zu seinen Gesangslehrern zählen unter anderem Nurit Herzog-Gorén und Christoph Wendel und im Schauspiel ließ er sich von Carlo Ghirardelli und Michael Fajgel ausbilden. Daniele spielte am Staatstheater Kassel in „Hair“ und „Peter Pan“, tourte mit Produktionen wie „Marryland“, „Noch einmal Kapernaum“ oder „Hoffnungsland“ und spielte bei den Bad Hersfelder Festspielen in „Evita“. Am theater im centrum in Kassel war Daniele fest engagiert und spielte dort insgesamt acht Produktionen in Hauptrollen. Parallel pflegte Daniele seine Liebe zur Swing-Musik, indem er mit der Jazz-Swing-Formation „Hinz&Kunst“ Konzerte gab. Zwei mal zog es ihn nach Stuttgart: Im Palladium Theater spielte er 2000 die Erstbesetzung des Kerzenständers Lumière in „Disney’s Die Schöne und das Biest“ und am Apollo Theater lernte er 2006 unter der Leitung des Fechtmeisters Malcolm Ranson, Royal Shakespeare Company, das gefährliche Bühnenfechten, als er in der Produktion „3 Musketiere“ in Erstbesetzung den Bösewicht Rochefort spielte. Promotionsauftritte zum Beispiel im ZDF-Fernsehgarten oder im SWR3 folgten. Zuletzt zog es Daniele in die Schweiz, wo er unter der Regie von Stefan Huber in „Heidi – Das Musical Teil 2“ den Herr Sesemann besetzte.

SARAH SCHÜTZ
Erstbesetzung Rose Bertin

Sarah wurde in Karlsruhe geboren. Nach dem Abitur 1999 studierte sie zwei Semester Architektur, bevor sie 2001 an der Bayerischen Theaterakademie August Everding ihr Musicalstudium begann, das sie im Sommer 2005 mit Auszeichnung abschloss. Währenddessen spielte sie unter anderem die Doppelrolle der Bobby/Gabby in „City of Angels“ und die Hexe in „Into The Woods“. Außerdem moderierte sie zweimal die „Hot Jazz Night“ in der Münchner Philharmonie und war Mitglied im Ensemble der Bregenzer Festspiele mit Auftritten in „La Bohème“ und „West Side Story“. 2005 gewann sie das Stipendium der WestLB für einen Studienaufenthalt an der Royal Academy of Music, London. Ihr Debüt feierte sie im selben Jahr in Braunschweig als Kate in „Kiss Me, Kate“, 2006 in Dresden bei „Jesus Christ Superstar“ als Maria Magdalena und in Leipzig in „Hair“ als Tribe-Mitglied. Nach einem halben Jahr in London stand Sarah dann im Sommer 2007 in „Les Misérables“ in Füssen als Zweitbesetzung der Fantine sowie als Ensemblemitglied auf der Bühne. Es folgte die Ottilie in einer Produktion von „Im weißen Rössl“ und die Rollen der Pamela, Annabella und Margaret in „Die 39 Stufen“ am Grenzlandtheater Aachen. Zuletzt spielte sie die Rosalia und übernahm die Zweitbesetzung
der Anita in „West Side Story“ bei den Thuner Seespielen.

...Fortsetzung folgt...

(Texte: Theater Bremen)

Das ist die Besetzung - Teil I

2008-09-01T11:39:00.018+02:00

SABRINA WECKERLIN
Erstbesetzung Margrit Arnaud

Die gebürtige Schwarzwälderin absolvierte ihre Ausbildung an der Joop van den Ende Academy in Hamburg. Schon während der Ausbildung gehörte sie mit ihren 18 Jahren zur Premierenbesetzung des Musicals „3 Musketiere“ in der Hauptrolle der Constance und war mit der Single-Auskopplung zum Musical „All (I ever want)/ Alles“ in den Charts. Im Alter von sieben Jahren begann sie Tanzunterricht zu nehmen, drei Jahre später trat sie ihre klassische Gesangsausbildung an. 2002 gewann sie bei „Jugend musiziert“ mehrere Preise in der Kategorie „Klassischer Gesang“. Sabrinas Interessen reichten schon früh über das klassische Fach hinaus, so sammelte sie erste Erfahrungen in diversen Rock-/ Pop-Bands und schrieb erste eigene Songs. Mit dem Oratorium „African Madonna“ war sie seit ihrem 11. Lebensjahr als Solistin in Deutschland und England zu sehen.
In der Europapremiere von „Dirty Dancing – Das Original Live on Stage“ begeisterte sie das Hamburger Publikum als Lead-Sängerin. Die Stimme der jungen Künstlerin ist auf dem gleichnamigen sowie auf dem „3 Musketiere“ Cast-Album zu hören. Zuletzt tourte sie als Solistin mit der „Best of Musical“-Gala durch Deutschland und die Schweiz. In der Uraufführung von „Elisabeth – Die Legende einer Heiligen“ kreierte sie die Titelrolle. Derzeit spielt Sabrina in der deutschsprachigen Orginalbesetzung des Musicals „Wicked – Die Hexen von Oz“ die alternierende Erstbesetzung der Elphaba.

ROBERTA VALENTINI
Erstbesetzung Marie Antoinette

Roberta schloss im Mai 2006 ihre Ausbildung zur Diplom-Musicaldarstellerin an der Bayerischen Theaterakademie August Everding ab und war dort unter anderem als Daisy in „Fletsch - Saturday Bite Fever“, Florinda in „Into the Woods“ und in der Gala „Bring on tomorrow“ zu sehen. Bei den Bregenzer Festspielen wirkte sie 2003/2004 als Francisca in „West Side Story“ und der konzertanten Aufführung von „Wonderful Town“ mit.
Weiter folgten Engagements als Eponine in „Les Misérables“ am Hoftheater Nürnberg, als Gräfin Esterházy und alternierend in der Titelrolle des Musicals „Elisabeth“ im Rahmen der Thuner Seespiele, im Theaterstück „Der Elefantenmensch“ als Mrs. Kendall am Metropoltheater München und als Chava in „Anatevka“ am Staatstheater Braunschweig. Als Lucy stand Roberta in „Jekyll & Hyde“ am Stadttheater Bielefeld auf der Bühne. Seit November 2007 ist sie im Ensemble und als Elphaba im Musical „Wicked – Die Hexen von Oz“ zu sehen.

MARICEL
alternierende Erstbesetzung Marie Antoinette

Die gebürtige Hannoveranerin verfasste schon als Dreizehnjährige ihren ersten Song, wurde bald darauf von Produzenten entdeckt und bekam mit ihrer ersten Single „Still waiting“ prompt einen Plattenvertrag bei Universal Music, mit der sie es bis in die Charts schaffte. Doch Maricels Herz schlug für das Theater und so führte ihr Weg nach Bremen, wo sie die Erstbesetzung der Lucy in „Jekyll & Hyde“ im Bremer Musical Theater übernahm. Es folgten weitere Erstbesetzungen als Constanze in der Deutschlandpremiere von „Mozart!“ in der Neuen Flora in Hamburg, Amneris in der deutschen Erstaufführung des Walt Disney und Elton John-Musicals „Aida“ im Colosseum Theater Essen und Audrey in „Der kleine Horrorladen“ am Opernhaus Chemnitz. 2006 schwebte sie als Belle/Engel in „Vom Geist der Weihnacht“ durch das Schillertheater in Berlin. Die Opernhäuser Halle und Baden/Wien verwandelten Maricel in den Jahren 2007-2008 in die Revolutionärin Marguerite St. Just, die in „The Scarlet Pimpernel“ um die Liebe kämpft. Im Symphonic-Rock-Musical „Der Ring“ am Bonner Opernhaus ließ Maricel bis zum Juni 2008 als Rheintochter Zärtlichkeit den goldenen Ring der Macht in die falschen Hände geraten. Ab Januar 2009 wird Maricel die alternierende Erstbesetzung der Marie Antoinette im Bremer Musical Theater übernehmen.

ETHAN FREEMAN
Erstbesetzung Cagliostro

Ethan Freeman gehört sei mehr als 20 Jahren zu den beliebtesten Musicaldarstellern im deutschen Raum. Er konnte große Erfolge in vielen Produktionen feiern, von Wien bis London und von Bremen bis Basel. Ausgebildet wurde der gebürtige New Yorker an der Yale University und der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Wien. Sein professionelles Debut feierte er 1981 in Washington in „Mass“ von Leonard Bernstein. Zu seinen wichtigsten Rollen gehören das Phantom in „Das Phantom der Oper“, das er in Wien, London, Toronto und Essen über tausend mal spielte, Luigi Lucheni in der Weltpremiere von „Elisabeth“, Javert in „Les Misérables“ am Londoner Westend sowie das Biest in der Europapremiere von „Disney‘s Die Schöne und das Biest“. 1999 wurde er als Darsteller der Titelrolle in „Jekyll & Hyde“ in Bremen von den Lesern der Zeitschrift Musicals zum beliebtesten Musicaldarsteller gewählt. Als Gus/Growltiger in „CATS“, Scrooge in „Vom Geist der Weihnacht“, Kurt Korn in „Finix“, Che in „Evita“, Dracula, Bonifatius, Leopold Mozart in „Mozart!“, der Sheriff in „Robin Hood“ und als Kardinal Richelieu in „3 Musketiere“ wurde er von Publikum und Presse gleichermaßen bejubelt. Er ist in zahlreichen Galas und Konzerten in 10 Länder aufgetreten und ist auf vielen CD-Aufnahmen zu hören. Sein Soloprogramm „Is This Home?“ aus der Reihe „Musical Stars in Concert“ ist neulich als hoch gelobte Liveaufnahme auf CD erschienen. 2007 wurde Ethan von den Lesern des Da Capo Magazins zur schönsten Musicalstimme des Jahres gewählt.

MARC CLEAR
alternierende Erstbesetzung Cagliostro

Der in Deutschland geborene Brite erhielt seine Ausbildung am Konservatorium Maastricht. Nach seiner solistischen Weiterbildung am Bayerischen Staatsopern-Studio war er bei Konzerten und Festspielen in ganz Europa tätig. Festengagements führten ihn unter anderem zum Nationaltheater Mannheim, an das Badische Staatstheater in Karlsruhe und die Deutsche Oper Berlin, wo er unter anderem in Massenets „Manon“ und in „Eugen Onegin“ weitere Erfolge verbuchen konnte. 1997 erhielt Marc den Münchner AZ-Kritikerpreis für seine Interpretation des Tony in „West Side Story“. In den Jahren 2003 und 2004 sang Marc in Andrew Lloyd Webbers „The Phantom Of The Opera” und in „The Sound Of Music” in Kopenhagen. Am Theater des Westens war er in „Les Misérables“ als Javert und Jean Valjean zu sehen. In „3 Musketiere“ spielte er in der Berliner Premierenbesetzung die Rolle des Athos und später in der Stuttgarter Wiederaufnahme den Kardinal Richelieu. Für seine Interpretation des Liedes „Engel aus Kristall“ aus „3 Musketiere“ erhielt Marc 2006, 2007 und 2008 den Da Capo Award. Zuletzt stand Marc bereits in einem anderen Musical des Autorenduos Kunze/Levay auf der Bühne: Bei den Freilichtspielen Tecklenburg verkörperte er in „Mozart!“ die Rolle des Erzbischof Colloredo.

PATRICK STANKE
Erstbesetzung Axel Fersen

Patrick stand zuletzt in Tecklenburg in der Titelrolle von „Mozart!“ und als Chuck Cranston in „Footlose“ auf der Bühne. Der gebürtige Wuppertaler begann seine Karriere 1996 in der europäischen Erstaufführung von „Leader Of The Pack“, in „I Love My Wife“ und mit der Rolle des Sammy in „Blutsbrüder“. Im Rahmen seiner Ausbildung bewies er sich unter anderem als Ozzie in Bernsteins „On The Town“, im Ensemble von „Pal Joey“, ebenso wie als Nicely-Nicely Johnson in „Guys & Dolls“. Er wirkte mit in der mit dem Bayerischen Theaterpreis gekrönten Inszenierung von „King Arthur“. In der deutschen Erstaufführung von „Titanic – Das Musical“ verkörperte Patrick die Rolle des Heizers Frederick Barrett. Weiter war er als D‘Artagnan in „3 Musketiere“ in Berlin zu erleben und kreierte in der deutschen Erstaufführung des Off-Broadway Hits „Die letzten 5 Jahre“ die Rolle des Jamie. Bei den Freilichtspielen in Tecklenburg schlüpfte er in „Der kleine Horrorladen“ in die Rolle des Zahnarztes Orin und lieh der Pflanze Audrey II seine Stimme. Er brillierte in „Mozart!“ am Deutschen Theater in München in der Titelrolle und nachfolgend an selber Stelle als Biest in „Die Schöne und das Biest“. Anschließend versetzte er erneut das Publikum in Tecklenburg zugleich in Entzücken und Angst in der Titelrolle in Frank Wildhorns „Jekyll & Hyde“. Danach konnte man ihn gleich zweimal als Jesus in „Jesus Christ Superstar“ sehen – in Kassel und Magdeburg.

...Fortsetzung folgt...

(Texte: Theater Bremen)

In Kürze geht es los...

2008-08-31T12:51:00.000+02:00

Am 01. September 2008 wird am Theater Bremen offiziell die Besetzung für Michael Kunze & Sylvester Levays neuestes DramaMusical MARIE ANTOINETTE bekannt gegeben. Schon kurz danach werden wir euch hier auf dem offiziellen ProduktionsBLOG die ersten Hintergrundinfos aus Bremen präsentieren können.
Gemeinsam mit dem Theater Bremen, DramaMusicals.de und natürlich mit Unterstützung des kreativten Teams in Bremen werden wir euch einladen auf eine spannende Reise - kommt mit hinter die Kulissen eines großen Musicalprojektes.